Tenéis la palabra
Apuntes sobre teatralidad y justicia

Un juicio tiene algo de puesta en escena. Incluso cabría decir que la disposición de la sala recuerda a un teatro, con un estrado a modo de escenario y un espacio con filas de asientos reservado para el público, que asistirá a un combate dialéctico entre dos relatos antagónicos.

Tanto es así que la teatralidad de los juicios ha sido recuperada en numerosas ocasiones en el ámbito de la representación teatral y cinematográfica. Al tiempo que fiscales y abogados, durante su formación, se entrenan reproduciendo casos ficticios, basados por lo general en casos del pasado.  

En este singular ensayo, con la sensibilidad intelectual que le caracteriza, José A. Sánchez indaga, desde diferentes ángulos, en la función política de la representación a partir de juicios históricos y de obras de diferentes cineastas y creadores escénicos, desde la antigua Atenas hasta la actualidad. Y nos propone una reflexión acerca de la vigencia de conceptos como «mal» y «verdad»; así como la manera en que se va transformando la relación entre creadores y públicos en el contexto de la cultura del espectáculo efímero.

José A. Sánchez es profesor, investigador y autor de libros y textos sobre estética y práctica artística contemporánea en el ámbito de la literatura, las artes escénicas y el cine. Doctor en Filosofía y catedrático de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca.
Entre sus libros figuran: Brecht y el expresionismo (1992), Dramaturgias de la imagen (1994 y 1999), La escena moderna (1999), Cuerpos sobre blanco (2003) y Prácticas de lo real (2007; 2014 en inglés).
Es fundador y director del Archivo Virtual de Artes Escénicas. Miembro de Artea. Director de Cairon. Revista de Estudios de danza (2007-2011) y codirector (con Victoria Pérez Royo) del Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual (2009-2016) y del curso de prácticas críticas Teatralidades Expandidas (2013-16), ambos en colaboración con el Museo Reina Sofía. Comisario de Desviaciones (Madrid 2001, con Blanca Calvo y La Ribot); Arte es acción=acción es producción (Madrid, 2010, con Tamara Alegre); Jerusalem Show (Jerusalén y Ramala, 2011, con Lara Khaldi); No hay más poesía que la acción (MNCARS, con Fernando Quesada, Madrid, 2013); y La Situación 2016 (Cuenca, con Raúl Hidalgo).