Architecte de la mémoire

C´est en travaillant, juste après sa mort, sur les papiers de son père, Munio Weinraub, architecte du Bauhaus, qu´Amos Gitai a mesuré l´importance des archives, ces blocs de silence. Voilà 40 ans qu´il alterne documentaires et fictions : près de 80 films, et chacun d´eux conçu comme un workshop, un travail d´élaboration et de réinterprétation des sources. En 2007, Amos Gitai a confié ses archives à la Cinémathèque française. Un fonds riche, complexe et hétérogène, constitué de nombreux inédits : manuscrits, photographies, dessins de costumes et de décors, documents audiovisuels et sonores. Valoriser ce fonds, rendre compte d´un processus de création, mettre au jour les lignes de force, de tension qui sont à l´oeuvre, tels sont les enjeux de cette exposition conçue en quatre phases : Kippour Naissance d´un cinéaste ; Réalités et frontières ; L´exil et le monde ; Mythologies Un voyage poétique dans l´univers de cet « architecte de la mémoire » qui a fait le choix du cinéma, après avoir frôlé la mort pendant la guerre de Kippour, en 1973. Ses premiers films sont documentaires, puis très vite il se met à fictionnaliser le réel pour mieux se l´approprier. Mélange des genres où s´enracinent une pensée, une méthode, cette relation mouvante, voire instable, qui préside à l´écriture de ses récits. Arpenteur et témoin d´Israël, son pays est une source d´inspiration constante, mais à bonne distance. Il y a un esprit de l´exil chez Amos Gitai, pour qui le monde est le lieu d´un perpétuel questionnement : l´identité des pays où il tourne, ces cultures, ces langues et ces rencontres qui le nourrissent. Il revient ici sur les tracées de ce parcours singulier et passionnant : parole vive, vision forte, retour aux sources d´une oeuvre traversée par les questions des filiations, des racines et de l´Histoire. Façon d´atteindre à ce qui, au coeur même de la création, n´appartient qu´à l´artiste lui-même.